Паперклей
Высота от макушки до пола 16см
Без названья



( Картинка 572x428, 147,27 КБ )

( Картинка 572x428, 153,38 КБ )

( Картинка 572x428, 113,99 КБ )

Совсем позабыла выложить фото последней готовой куклы в этом ЖЖ.

Чайный Ангел
Высота 12см
Паперклей

Этаы работы смотрите в предыдущем посте.










В данной работе, как вы уже наверняка заметили, много всякой лажи.
Все от того, что не хватает мне, друзья мои, усидчивости и терпения на предмет подождать пока краска высохнет.
По сему можно наблюдать, особо на лице, всевозможные неровности. Краска нанесена неровным слоем.

1.каркас


2.еще без одежды и парика


3.портрет "без красок, без глазок"

Почему куклы? Игры с образами.


Что дают куклы по отношению к возможности учиться рисовать сейчас, почему я посвящаю этому намного больше времени?
----На уроках живописи я зажата в узких рамках учебного натюрморта. Кукла дает больше возможности для самовыражения для меня сейчас. Возможность работы с «человеческим телом».
----Кукла – материал новый, незнакомый, потому захватывает и вовлекает.
----Кукла всегда имеет несколько «поворотных точек», точек, где от изначального образа может остаться лишь призрачная тень, слабо припоминаемых даже автором. Постановочный натюрморт имеет ограниченные возможности работы с изменением формы, которые связаны зачастую не с развитием какого-то философского образа, а образа зрительного, имеющего отношения к пластичной организации листа/рисунка/пространства.
Так, к примеру, я делаю сейчас из папперклея фигурку сидящего Ангела (высота 12см). Поначалу, его худое тело без крыльев, нераскрашенное лицо, голова без волос создавали ощущение, что это не Ангел, а Демон. Это поворотная точка раз.
В холщевой рубашке и короткими рыжими волосами, торчащими в разные стороны, он напоминал клоуна. Это поворотная точка два.
С крашеными волосами в непонятный, лишь слегка рыжеватый цвет, и одним крылом он стал больше походить на сумасшедшего. Стадия работы так и называлась «Однокрылый из психушки» Это поворотная точка три.
При прорисованных глазах, вообще раскрашенном лице, игра эмоций пропадает, а самое главное – не знаешь, как обозначить одну имеющуюся. Он просто смотрит на тебя с монитора (ибо создавался для того, чтобы следить за тем, как я работаю за компьютером) Поэтому я не люблю раскрашивать кукол (глаза/губы), такое ощущение, что отнимаешь у них жизнь.
И любая поворотная точка – это уже почти законченный образ, требующий уточнения деталей, мелкой, но трудоемкой работы.

Как относится к этой кукле я не знаю, потому, как идеи меня преследуют одни, а делаю совсем другое. На самом деле она мне не очень нравится:
1.слишком велик элемент декоративности, что превращает птицу больше в антуражную, не очень качественно сделанную статуэтку.
2.этот же самый элемент декоративности убирает элемент мистичности.
3.наклон туловища слишком велик, следовало брать угол ноги-туловище больше, либо делать голову приподнятой, смотрящей на зрителя

Итак. Идея: Женщина-птица в длинном черном платье. А пока еще жалкий полуоформленный кусок пластика в стакане на полке. Все идет закономерно: вяжется нечто, заменяющее пятую точку, при помощи этого соединяется туловище и фрагмент ног (до колен) и продолжает дальше отдыхать в стакане.
Не знаю уж, как это произошло, толи опять промахнулась с пропорциями второго фрагмента ног (от колен до ступни), толи еще что, но я просто подошла к кукле оторвала обратно верхние фрагменты ног, сточила, где нужно и приклеила к туловищу под углом.
Потом долго возилась с каркасом для лап, потом пыталась сделать монолитный кусок ноги-из-керамопласта – когти-из-папперклея.
Вот и получилось, что получилось:



( Посмотреть в полный размер, 101,82 КБ, 500x375 )


( Посмотреть в полный размер, 53,37 КБ, 400x300 )


( Посмотреть в полный размер, 45,12 КБ, 300x400 )

Размер 14см
Материал: папперклей, керамопласт, нитки, бисер

Когда парик был сделан, то возникла мысль: это Женщина-Птица. Эту иллюзию создавал не маленького размера, прямо скажем, «птичий» нос. Еще она напоминала разбойницу из м/ф «Бременские музыканты».
Поэтому было принято решение делать Птицу. Изначально она должна была быть просто вязаной. В черном длинном платье, обнимающая руками колени, расправив за спиной вороньи крылья.


Опускаю очень важную деталь во что все это превратилось, ибо адекватных фотографий еще нет.

Затем на просторах и-нета была найдена кукла, выложенная в посте от 17ноября. Идея была тут же подхвачена и частично реализована. Вот так, собственно, выглядит расшитое бисером крыло:

Еще, в самом конце, появилась идея раскрасить лицо, чуть заостряя линии.

Все было банально. У меня было несколько кусков керапласта разных фирм, которые решено было протестировать.
Берется кусок керапласта и окунается в теплую воду, затем долго мнется в руках как пластилин. В очередную куклу очередной тестовый материал и не замедлил превратиться.
Сначала так:

И вот так:
( Картинка 500x667, 115,28 КБ )
Потом приобрел более конкретные формы, то есть очертания лица:
( Картинка 500x503, 73,41 КБ )
Потом были долгие и мучительные попытки создания парика. Парик создан, но фоток еще нет.

Страшно?
Вот-вот, а потом будет еще страшнее!

Из воспоминаний Учителя Живописи.

Когда я учился с Суриковском, то все время носил с собой блокнот для зарисовок (а теперь вот для стихов). Рисовал все, что попадалось под руку.

Однажды я спал в лесу на земле, а когда проснулся, то обнаружил, что под моей рубашкой вырос цветок. Я стал его зарисовывать. Сначала сам цветок, затем травку вокруг. И вот только тогда я понял, что Ван Гог в своих рисунках идеально повторял ритмы природы, а саму натуру стилизовал соответственно своим художественным нуждам. Ван Гог был в высшей степени реалистом!

(с) Анатолий Аркадьевич Гребенщиков

Очень интересная тема, найденная у кого-то в ЖЖ, который, в свою очередь, нашел где-то в и-нете.
Надо-ка ее применить))

Натюрморт с баклажаном.
Бумага, цветной карандаш, 40х40









Рисуя его, я впервые поняла, что значит "не срисовывать, а наРисовать, создать форму", отображать, а не отражать действительность…
Было тяжело и непонятно, открытие не вписывалось ни в одну доступную единицу сознания.
Обучение – всегда через открытие!

Когда начинаешь учиться рисовать, то стараешься точно, без малейших искажений, передать действительность.
Другое дело, что этого не получается. Получается то, что объективно характеризует твои достижения на данный момент.
Первый "творческий" натюрморт.
Бумага, акварель, 27х40
Нарисован на 4месяце обучения. Года 3 назад.

Как художнику, в некотором роде, мне должно заботиться о создаваемых образах.
Так вот кратко них самых.
Уважаемый vyender сказал мне сегодня, что мои Ангелы - это нечто запредельное явленное нашему взору, в то время как последняя кукла - жительница этого земного мира, но она слепая, ничего не видит.
Не согласилась. Для меня роли кукол распределяются так:



Старший брат.
Нечто Явленное, но действительно только Тот, Кого мы можем наблюдать со стороны. Глаза Старшего Брата обращены внутрь себя. Вещь-В-Себе


Младший Брат.
Явлен и Деятелен, ибо смотрит и сурово следит за происходящем. Как бы вваливается в Ваше мирское пространство.


Ведьма. Посвящение Врубелю.
Жительница мира дольнего, но не слепа, а мечтательна. Взглад ее обращен в тот мир, где живут Они.

По всей видимости имеет какое-то значение степень проработанности черт лица.